TEATRO DE MARIONETAS

Teatro de marionetas es el espectáculo mudo o sonoro realizado con títeres o muñecos para manipular, ya sean de guante, de varilla, de sombra o marionetas (títere articulado movido por hilos).Asimismo, teatro de títeres puede hacer referencia al local o espacio donde se representan las funciones, así como al teatrillo, retablo o conjunto de escenario, atrezo, decorados y muñecos, construidos para hacer títeres. A lo largo de los siglos ha desarrollado un rica variedad de modelos, tipos y técnicas, desde las más primitivas en antiguas civilizaciones de Oriente y Occidente, hasta las nuevas fórmulas y estéticas aparecidas en la segunda mitad del siglo XX, algunas de ellas con un progresivo uso de la tecnología.

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TEATRO DE SOMBRAS

Los más remotos antecesores del teatro de sombras, están en las cavernas, cuando el hombre primitivo, proyectaba su sombra frente al fuego. En el siglo IV aC, encontramos a las sombras adoptando un carácter metafórico en el Mito de la Caverna de Platón.

Los antecedentes del teatro de sombras datan de la prehistoria, cuando el hombre primitivo, hacía sombras con su cuerpo y manos, frente a las fogatas.

Ya en el siglo IVaC, en el Mito de la Caverna, de Platón, las sombras adoptan un carácter de referencia de la realidad del ser. Suponen la imagen del mundo de las ideas, trascendiendo lo que podemos percibir con los sentidos.

Las primeras manifestaciones de esta modalidad de artes escénicas provienen de India y China.

Las sombras poseen connotaciones mágicas en casi todas las culturas, despertando los sueños, el subconsciente, el espíritu. Estas formas inestables invitan al la imaginación y creación, estimulando la fantasía. Por ello, las sombras representan historias de fuerte contenido fantástico, por la capacidad de mutar, de insinuar sin dejar ver, deformar la realidad. La sombra es intocable, permanece en un plano ajeno.

TRICICLE

Tricicle una compañía española de teatro cómico basada en el lenguaje gestual. Está formada por sus tres actores-fundadores : Carles Sans, Joan Gràcia y Paco Mir. Fundada en 1979, lleva más de 30 años ofreciendo su particular humor en teatros de todo el mundo. Su universal sentido del humor, y la ausencia de texto hablado en sus obras les facilita la exportación de estas a todo tipo de países, donde gozan de un notable reconocimiento. Está actualmente considerada por los críticos una de las mejores compañías de mimo cómico del mundo.
Tricicle una compañía española de teatro cómico basada en el lenguaje gestual. Está formada por sus tres actores-fundadores : Carles Sans, Joan Gràcia y Paco Mir. Fundada en 1979, lleva más de 30 años ofreciendo su particular humor en teatros de todo el mundo. Su universal sentido del humor, y la ausencia de texto hablado en sus obras les facilita la exportación de estas a todo tipo de países, donde gozan de un notable reconocimiento. Está actualmente considerada por los críticos una de las mejores compañías de mimo cómico del mundo.

TEATRO DE ROMA Y GRECIA

El teatro griego consta de tres partes esenciales: escena, orquestra y graderío. La escena se encuentra a nivel de tierra y en ella se emplean decoraciones giratorias en forma de prismas triangulares. La orquestra es la parte dedicada al coro; tiene planta circular y en el centro se alza la estatua dedicada a Dionisos, dios en cuyo honor se celebra la fiesta. El graderío tiene planta ultrasemicircular, rodeando en parte a la orquestra.

La principal novedad en el teatro romano la encontramos en la disminución del tamaño de la orquestra, que se hace semicircular debido a la menor importancia otorgada al coro durante la representación. Al hacerse la orquestra semicircular, el graderío toma la misma forma.

Los romanos le llaman cavea y distinguen en él tres tercios. De esta manera, el teatro se convierte en un edificio y la escena ocupa un papel importante en él, organizándose habitualmente a través de arquerías, frontones y nichos.

En Roma el más importante de los teatros es el Marcelo mientras que en España destaca el de Mérida, realizado en el año 18 a.C. aunque su escena se construya en el año 135 después de Cristo.

JOSE ZORRILLA

Nació el 21 de febrero del año 1817 y murió el 23 de enero de 1893.Vallisoletano, era hijo de José Zorrilla, un hombre conservador y absolutista.Cultivó todos los géneros poéticos: la lírica, la épica y la dramática.

Lírica

• Religiosa (Ira de Dios, La Virgen al pie de la Cruz)
• Amorosa (Un recuerdo y un suspiro, A una mujer)
• Sentimental (La meditación, La luna de enero)
• Tradicional (Toledo, A un torreón)

• Épica

  • Los Cantos del Trovador (1840)
  • Granada (1852)
  • La Leyenda del Cid (1882)

  Leyenda

  • A buen juez, mejor testigo
  • Para verdades el tiempo y para justicias Dios
  • El capitán Montoya
  • Margarita la tornera
  • La pasionaria
  • La azucena silvestre
  • La princesa Doña Luz
  • A la memoria de Larra

  Poemas dramáticos

  • El zapatero y el Rey (1839 y 1842) (Edición on-line)
  • Sancho García (1842)
  • El puñal del godo (1843)
  • Don Juan Tenorio (1844) (Edición facsímil)
  • La Calentura (1847)
  • Traidor, inconfeso y mártir (1849)

-Mucha mierda y el color amarillo da mala suerte

Mucha mierda expresión escatológica pero extremadamente común en España para desear mucha suerte, especialmente cuando se trata de ambientes teatrales, de cine, televisión. Poco a poco ha traspasado los límites de las artes y no es poco habitual escucharlo para cualquier situación en la que tratas de desearle éxitos a una persona. Cuando personas de cierto nivel social acudían al teatro, los animales hacían sus necesidades esperando. Antes de empezar el espectáculo alguien de la compañía de teatro se asomaba a la entrada, si había mucho excremento acumulado es que había mucha gente de dinero en el público. 

La superstición que mueve a los actores, sobre todo los de teatro, a no utilizar el  color amarillo en escena, ya que consideran que este color puede llevarles a la mala suerte o el fracaso en escena, proviene del dramaturgo y actor francés Jean-Baptiste Poquelin (1622-1673), conocido por Moliére.En febrero de 1673 Moliére estrenó el ballet-comedia "El enfermo imaginario", una obra que en clave de humor y sátira se centraba en los médicos. Pocos días después del estreno, en plena representación, el dramaturgo se sintió indispuesto, y murió unas horas más tarde en su domicilio. En la representación, Moliére vestía ropas de color amarillo.

TEATRO

MONOLOGO JOSE JUAN VAQUERO

MICRORRELATO- LA DONANTE

El accidente se cobró la vida de su amada y de no haber sido por el trasplante hubiera acabado también con la suya.
Aquel corazón resultó desde el primer momento compatible y a pesar del dolor interno, causado por la pérdida de su compañera sentimental, pronto volvió a ser el mismo.
Años después conoció a aquella mujer de la que logró enamorarse, llenando ese hueco que permanecía vacío en lo más profundo de su ser.
Pero, paradojas de la vida, es ahora cuando ese corazón lo rechaza con insistencia visceral.

LOS HERMANOS GRIMM

Son dos hermanos, escritores de cuentos, llamados Jacob Grimm y Wilhem Grimm.  Los dos son alemanes. Nacieron en los años 1785 y 1786.
Sus libros mas famosos son:
-Caperucita Roja
-La bella durmiente
-Pulgarcito                                                                  
-Rapuncel
-Hansel y Gretel
-La cenicienta
 Fueron dos hermanos alemanes célebres por sus cuentos para niños y también por su Diccionario alemán, las Leyendas alemanas, la Gramática alemana, la Mitología alemana y los Cuentos de la infancia.

ARGUMENTO DE LAS MIL Y UNA NOCHES

Son relatos que surgen uno del otro, es decir, al contarse uno de repente surge otro y ese otro crea otro cuento hasta que termina el primero, como cajas encerradas en otras cajas. En el primero, se cuenta que el sultán Shahriar descubre que su mujer lo traiciona y la mata. Creyendo que todas las mujeres son igual de infieles ordena a su visir conseguirle una esposa cada día, alguna hija de sus cortesanos, y después ordenaría matarla en la mañana. Este horrible designio es quebrado por Sherezade, hija del visir. Ella trama un plan y lo lleva a cabo: se ofrece como esposa del sultán y la primera noche logra sorprender al rey contándole un cuento. El sultán se entusiasma con el cuento, pero la muchacha interrumpe el relato antes del alba y promete el final para la noche siguiente. Así, durante mil noches. Al final, ella da a luz a tres hijos y después de mil noches y una, el sultán conmuta la pena y viven felices para siempre.

LA ULTIMA CENA CON JAVIER SORIANO

La ultima cena es un cuadro que fue pintado por Leonardo da Vinci, entre los años 1495 y 1497. Fue pintado en una pared del convento dominico de Santa María  delle Gracie en Milán.

No es un fresco tradicional, sino un mural ejecutado al temple y oleo sobre dos capas de yeso extendidas sobre  en lucido. Tiene uns dimensiones de 460x880 cm.

Se cree que es la mejor obra que hecho da Vinci. Tambien se cree que en 1494, el duque de Milán, Ludovico Sforca, llamado el "el moro", le encargo a Leonardo que hiciera un fresco para el refectoria de la iglesia.

Se puede observar que Jesucristo está en el media como símbolo de poder. Están los doce discípulos a su alrededor discutiendo y hablando. Ademas los personajes están perfectamente dibujados.
No tiene valor, ya que es patrimonio de la humanidad.

VIRGINIA Y EL VAQUERO

En Chile había una niña que estaba sola por que se murieron sus padres, estaba asustada, por que no tenia donde vivir.
Apareció en el pueblo un vaquero, a caballo. Estaba conociendo nuevos lugares.
Al bajarse del caballo al vaquero se le cayo la guitarra en el piso, cuando se acerco a su guitarra, vio a la niña que estaba llorando. 
El vaquero saludo a la nena y le pregunto como estaba y como se llamaba, le canto una canción.
El vaquero y Virginia se conocieron, se hicieron amigos y como Virginia no tenia familia, el vaquero la invito a vivir con su familia.
Mientras el estaba con la nena le robaron el caballo y decidieron irse caminando a la casa del vaquero.
Llegaron y el vaquero le mostró su casa y le presento a su esposa Laura. 
Laura, claudia y el vaquero Marcelo, formaron una familia nueva. Decidieron adoptar a Virginia y ser sus padres.
Sus papas llevaron a Virginia al colegio y le presentaron a todos los compañeros y a la maestra. 
En el recreo apareció una nena que se llamaba Caroline. Aparir de ese día Virginia y Caroline jugaron juntas y se hicieron mejores amigas.
A la salida del colegio la esperaron sus padres y les contó que tenía nuevo amigos y una mejor amiga. 
Al llegar a la casa le habían preparado su comida preferida y esa noche se durmió muy feliz por que tenía una familia y al día siguiente conocería a sus primos y tíos.

FIN

¿QUIÉN ES LEWIS CARROLL?

Lewis Carroll fue un escritor del siglo XIX. Nació el 27 de enero del 1832, y murió el 14 de enero del 1898.
Éste también fue matemático, fotógrafo, lógico... e incluso fue diacono de la iglesia anglicana.
En la fotógrafo triunfo, ya que hizo mas de 3000 fotos, de las cuales quedan menos de mil. Le hicieron borrar fotos, porque eran de niñas pequeñas desnudas y le llamaron pedófilo.
Como escritor, escribió muchas novelas, entre ellas "Alicia en el país de las maravillas". Este libro, se titula con el nombre de Alicia porque se enamoro de una niña a la que le hacia fotos, que se llamaba asi.
Fue diacono porque su padre y su abuelo servian a la iglesia.
Tiene muchas curiosidades:
  - Utilizaba seudónimo para susu libros, su verdadero nombre era Charles Lutwidge.
  - Era zurdo pero le corrigieron la zurdera para que fuese diestro.
  - Se piensa que el fue Jack el Destripador.